Почему у Арбенина из «Маскарада» такой характер, сколько можно собираться в Москву трем сестрам, что вообще происходит в «Снегурочке», сюжет которой так запутан? Многое станет понятнее, если услышать давно известные произведения школьной программы в увлекательном и легком для восприятия формате сторителлинга.

Наш спектакль будет идти и в театре, и в школах — он не требует декораций, у него нет специального визуального решения, поэтому он легко впишется в пространство класса или актового зала. В сторителлинге артисты рассказывают короткие (продолжительность каждой 15-25 минут) истории – передают известные произведения русской классики своим языком.

В таком формате актеры не играют героев, а говорят от своего лица. Они отчасти пересказывают сюжет, фокусируются на важных сценах, какими их видели и воспринимали герои. Они могут процитировать монологи. Но каждый сторителлинг – это интерпретация произведения, образа и событий от артиста, его личное восприятие.

Режиссер постановки – Варвара Попова. Она уже поставила два спектакля-сторителлинга в Новосибирском молодежном драматическом «Первом театре», так что этот формат ей прекрасно знаком:

— Его главная особенность в общении со зрителем напрямую, без «четвертой стены». Думаю, он именно поэтому так хорошо воспринимается людьми: актер рассказывает историю, глядя глаза в глаза. Причем смотрит на события через свою личную призму, связывает их со своей жизнью. Это вызывает доверие, это такая новая искренность. Сторителлинг нам вообще близок – рассказывать истории всегда было естественным для людей. Еще в древней Руси были бахари — сказыватели басен, сказок. Общение у нас в крови!

Для своих историй актеры сделали такой выбор:

Ольга Ульяновская «Три сестры», Антон Чехов

Евгения Парфенова «Олеся», Александр Куприн

Анастасия Ревнивец «Леди Макбет Мценского уезда», Николай Лесков

Игорь Савиных, «Бесприданница», Александр Островский

Тимофей Абаскалов «Маскарад», Михаил Лермонтов

Наталья Гитлиц «Снегурочка», Александр Островский

Ольга Райх «Алые паруса», Александр Грин